domingo, 27 de julio de 2014
miércoles, 23 de julio de 2014
lunes, 21 de julio de 2014
Color, línea, textura y forma por Aquiles Ortiz Bravo
CORTEZAS PLANETARIAS
Italo Fuentes
Color, línea, textura y forma son vocablos que ha
venido manejando el artista visual desde hace centenares de años. Con ellos se
comunica y comunica sus inquietudes de compartir el fruto de la faena, que
espera con ansiedad el análisis y la critica por demás oportuna. El color por
su efecto visual es el que lo ayuda para atrapar al espectador en un primer encuentro.
La línea lo lleva de la mano por el movimiento gestual que da ritmo a lo
creado. La textura le pone su granito, en el resultado plástico-visual para dar
el volumen deseado y la forma le asiste a definir aquello de lo figurativo o lo
abstracto, para no ahondar en criterios de definiciones filosóficas que a la larga
ni le van ni le vienen al artista puro… visualmente hablando. En este espacio de
propagación, es donde aparece Italo Fuentes. Un caraqueño de residencia
neoespartana de formación intelectual dentro del campo de las artes visuales,
diseño, artes del fuego, aerografía, escenografías, fotografía y medios
audiovisuales. Estos ámbitos educativos le han permitido expresar una obra de
texturas táctiles agresivas hacia el común y no tan común espectador. Líneas fuertes
llevadas por técnicas mixtas le vienen brindando anhelos eternos que nacen con
cada obra… la de transportar su
dialecto… El pequeño formato y la gran escala del mural callejero es su voz.
A manera de epílogo, Italo Fuentes en la soledad que le
permite su diaria labor, espera que
observemos en sus piezas los acontecimientos que giran en torno a las
predicciones del futuro, donde los signos están haciendo el llamado de los
astros al diálogo sempiterno. Italo hizo su trabajo. El pintor sigue el sendero del poeta, haciendo camino al
andar.
Aquiles Ortiz Bravo
sábado, 12 de julio de 2014
¿Que es
FeriArte?
Espacio Mínimo,
toma la iniciativa de convocar al gremio de artistas visuales a una muestra
colectiva directa con la comunidad, dejando de lado el no menos importante
trabajo de las galerías y los museos en una onda más informal pero organizada.
Esta iniciativa
es inspirada por la tendencia global, donde los artistas han decidido unirse en
colectivas urbanas de arte y han tomado las calles, bulevares y plazas con la
firme intención de exhibir su obra en contacto directo con los transeúntes y al mismo tiempo compartir con otros
artistas de diferentes estilos y trayectorias profesionales.
Cada artista se
ubicaría en un espacio de la localidad urbana establecida, en esta primera
edición, la plaza Parque Luisa Cáceres, exponiendo su obra de manera estética y
creativa, en mesas, atriles o caballetes los cuales junto a otros materiales y
medios de trabajo formarán parte de la exhibición.
FeriArte es una actividad sin fines de lucro por
parte de los organizadores, sin embargo, cada artista es libre de comercializar
su obra de manera personal y directa.
Es nuestro deseo
romper las barreras y límites que existen entre creadores y amantes del arte, y
lograr un acercamiento fácil sin temores tanto a la obra en sí misma como poder
llegar al artista, y ojalá un generoso intercambio con la comunidad.
Todo ser
humano es un niño y en ese acercamiento se da la oportunidad de plantear todas
esas preguntas ingenuas necesarias para descubrir el mundo del arte.
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